久服通神明【初观平淡，久视神明】

中国绘画艺术中人格意识的强烈突现，是检视艺术家艺术造诣高下的一个重要标杆。中国人自古至今，都将人格视为书画艺术审美中个性化的道德范式，并更多地从道德的层面去审视艺术表现中的人格蕴涵。这一审美原则在唐宋以后更为突出，并一直延展至今。中国艺术的传统审美原则与艺术家的人格理想有着密不可分的关联关系。若以儒家的人格观而言，它注重的是人格的内涵性；那就是“诚于中而形于外的真诚人格”，表现在书画艺术中，则是内在的真诚无伪，它推崇和诉求的是个性化的道德境界。中国艺术表现的是宇宙的“生生之德”，它追求的最高境界就是人的生命精神的灵境。在花鸟画中，表现出的“重视蓬蓬勃勃的生命感则更为明显。”在中国哲学精神中，世界的一草一木都是充满着普遍的生命性的，宇宙万物，赜然纷呈。因此，中国花鸟画艺术中所绘的枯藤、残荷、萎草，并非是绘写草木的外在物象之状，而是通过物象去抒写心扉中的一种生命的张力，去彰显一种生命精神中的人格蕴涵。如八大山人萧疏荒寒振羽一飞的小鸟、郑板桥清劲萧爽横涂竖抹的墨竹、吴昌硕雄浑苍劲的幽兰，都在绘写着一种不屈的孤傲灵魂。这些都是艺术家生命精神在作品中的一次灵与肉的升华过程，它传递给我们的是一种“士志于道”的社会责任，和艺术修为中的一种“独善”的生命清音。他们以“小我”的生命情怀去契会世界之大生命，“从而去感受微茫惨淡的生命意旨，”我们可否把它理解为，是一种生命的境界。