扇舞丹青观后感

关键字：美意境古典折扇

说起舞蹈，一直以来我都是懵懵懂懂的，舞蹈对于我而言，是神秘的，是优美的，同样也是高高在上遥不可及的。但自从上了舞蹈鉴赏课后，我看了许多优秀的舞蹈，见过许多优秀的演员，欣赏过一些优秀的作品，同时也听老师讲过许多舞蹈知识，感觉眼前豁然开朗，一个与众不同的世界向我敞开了大门，世界也变得那么美丽，缤纷起来。我的视野一下宽广了许多，我感觉整都个人沉浸在舞蹈的世界中。自从看了cctv脑白金大赛等诸多大赛，甚至前苏联一些优秀的舞蹈作品，我比较了一下，我个人还是比较欣赏王亚彬的扇舞丹青。

漆黑的舞台，唯有一束彩灯照在舞者身上，舞者身披彩衣，婀娜多姿，持一把折扇起舞，悠扬的古筝声响起，窈窕女子翩翩起舞，玲珑剔透的音乐将人带入一个意味深长的境界。映入眼帘的是书案背后一方水墨山水画，冲淡高雅，韵味流长。纤细的身影渐近，画中的女子清颜白衫，青丝墨染，彩扇飘逸，若仙若灵，水的精灵般仿佛从远古的梦境中走来······

我醉了······我深深地沉迷于其中，是因为美丽而绚烂多姿的舞蹈，还是因为优美而深远的意境。亦或是如诗如画的舞幕勾起了我内心沉睡已久的对世外桃源的向往。我扪心自问，不断地拷问自己，不过没有答案······不过这已经不重要，这个舞蹈已经感到了我，触动了我的内心，我心中暗暗为他喝彩。目光中，每个镜头似乎都是一幅完美的画面，镜头从右至左缓缓移动，符合了中国画中长轴画“先右后左”的审美意趣。月下的女子时而抬腕低眉，时而轻舒云手，手中扇子合拢握起，似笔走游龙绘丹青，玉袖生风，动作典雅而矫健。舞者用身体和扇子抒发着内心的美好感受，在空间中挥尽情怀，极好地阐述了“神于形先”的中国古典舞的内在特征。画面中又见墨竹斑斑，舞者随着节奏将扇子“转”、“甩”、“开”、“合”、“拧”、“圆”、“曲”，一系列的动作让扇子蕴含了中国古典舞的无穷魅力。

演员的每个动作，每个姿势都显得那么优雅、动人，无论从本身的动作还是道具的选取都显露着美学的韵味，刚健挺拔，含蓄柔韧，以神领形，以形传神。虽然整个舞蹈只有短短的五分钟，但给人的感觉似乎过了一个季节那么长，舞蹈的美已深深烙印在人们的心中，让人久久不能忘怀，回味无穷。舞蹈小巧玲珑，但是它却十分准确地把握住了中国古典文化精神，将中国古典舞蹈、绘画和音乐熔为一炉，并利用现代科技技术手段进行二度创作，营造了一个冲淡、雅致、扇舞丹青

高远的意境。带人进入似梦境般的场景中，我不得不佩服作者高超的手法。

山水，竹、荷、菊、梅，这些最普通的事物反应出编剧对整体意境的刻画和表达，在音乐的运用上，编导采用了以古筝弹奏的民乐。随着环境的展开，独具中国传统特色的音乐或低，或高，或疾，或徐，或轻拢慢捻，或快弹连拨。这是音乐语言对整体意境的刻画和表达。

整个舞蹈过程，给人一种身临仙境的感觉，如痴如醉。舞者的身体和那把扇子，通过舞者身体那快慢相宜、刚柔相济、抑扬顿挫、错落有致的运动，将扇子与肢体动作的幅度、力度、速度、重力和空间相结合，将一个看似平常的舞蹈，做到了与书法与绘画笔韵之美比肩所营造出洒脱、飘逸、灵动、稳重和突变等不同的效应，时而高山坠石、千里阵云、忽而春蚕吐丝、形式之美，令人如梦如幻、如痴如醉，如九天仙女在翩翩起舞，似月中嫦娥款款而来，舞美，画美，人也美。给人美的享受。

扇起襟飞吟古今，虚实共济舞丹青。气宇冲天柔为济，怜得笔墨叹无赢。丹青传韵韵无形，韵点丹青形在心。提沉冲靠磐石移，却是虚谷传清音。”这首诗精辟概括、准确描述了《扇舞丹青》这一舞蹈作品。我觉得一点儿都不为过。